Walter Niedermayr

WALTER NIEDERMAYR OCTOBER 27, 2007 Galerie Nordenhake is pleased to present a solo exhibition of Italian artist Walter Niedermayr in its new space at Lindenstrasse 34. Widely recognized for his large-scale, subdued photographs of alpine landscapes, Niedermayr will exhibit works from the ongoing series Alpine Landscapes alongside photographs from his recent series Bildraum (Image-space). For this project he has been following the well-known Japanese architecture firm SANAA, founded in 1995 in Tokyo by the architects Kazuyo Sejima and Ryue Nishiwaza, for the past six years. The resulting multi-part photographs are highly subjective interpretations of the architectural spaces with a special focus on atmosphere, reception as well as the surrounding area of the buildings. The same pale, penetrating light that spreads across a field of snow illuminates the photographs of interiors, corridors, and construction sights of the Bildraum series. Although there hasn’t been any direct collaboration between the photographer and the architects their mutual appreciation resulted in the publication of a comprehensive book, which allows associations between the two different practices. When compared to the other means of representation available to architecture, such as the sketch, model, or animation, photography appears as the most subjective way to produce an impression of the space, especially since the photographer must move through and interact with the architecture while recording with his camera. Bildraum S 151 from 2006, Niedermayr’s photograph of the Glass Pavilion at the Toledo Museum of Art (Ohio) presents a cross section view of the corridors that wind their way from room to room. The space is given time as the three panels simultaneously record multiple events in one single moment. The transparency of the photographs captures the architectural effect of the building. There, visitors encounter a series of interconnected rooms individually enclosed in clear glass that offer clear sightlines into the other rooms and the courtyards. The building is designed to make visible its structure in its entirety, yet Niedermayr’s photograph shows that the whole must always exist in its coordinated parts. In all his work, Niedermayr maintains his focus on man’s perceptive relationship to his surroundings. For him, space can be experienced only through a combination of movement and sensory perception. It is impossible to fully capture a space in one photograph. His photographs are defined by sequences or shifts in the images presented. His approach is clearly reflected in the “doubling” effects, in which one element appears simultaneously in multiple photographs, creating an alternating field of reference. In the triptych Schnalstalgletscher 38 some of the colourful specs of skiing bodies on the vast snowy ground appear on more than one photograph thus breaking the spatial coherence of the photographic picture. For this work from 2003 a small section of ski loop was shot from three, only slightly different positions. The individual, experienced fragments come together to form a comprehensive perception of the whole. Walter Niedermayr was born in 1952 in Bolzano, Italy where he still lives and works. This year he exhibited together with Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa at DeSingel International Arts Centre, Antwerpen and Arc en Rêve Centre d’architecture Bordeaux. In conjunction with the exhibitions the book “Kazuyo Sejima + Ryue Nishiwaza / SANAA & Walter Niedermayr” (Hatje Cantz Verlag Ostfildern 2007) was published. A major retrospective was on display at the Museum der bildenden Künste Leipzig, Kunsthalle Wien, Kunstverein Hannover, Württembergischer Kunstverein Stuttgart and Museion – Museum für Moderne und Zeitgenössische Kunst, Bozen (all 2003). Other solo exhibitions include Centre pour l’image contemporaine, Geneva; Rupertinum, Museum für moderne und zeitgenössische Kunst, Salzburg and NGBK Berlin. Walter Niedermayr has participated in numerous international group exhibitions such as “Das Versprechen der Fotografie”, Hara Museum of Contemporary Art, Tokyo, Kestnergesellschaft Hannover, Centre National de la Photographie, Paris, Akademie der Künste, Berlin, Schirn Kunsthalle Frankfurt (1999); “The Politics of Place”, Bildmuseet Umeå (2002 tour in Scandinavia); “The Spirit of White” Fondation Beyeler, Basel (2003); “Public Record” MOCA, Los Angeles (2004); “Metamorph” Venice Biennial 9th International Architecture Exhibition (2004) and “Archit-Action” Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig (2006). This is his third solo exhibition at Galerie Nordenhake, Berlin.

Opening: Saturday October 27, 2007, 18.00-20.00 Exhibition period: October 30–November 24, 2007

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WALTER NIEDERMAYR 27. OKTOBER 2007 Walter Niedermayr hat mit seinen großformatigen bleichen Photographien von Alpinen Landschaften weite Anerkennung gefunden. In seiner Einzelausstellung in den neuen Räumen der Galerie Nordenhake, Lindenstrasse 34 präsentiert er Arbeiten der Serie “Alpine Landschaften” zusammen mit Photographien aus seiner jüngsten Werkreihe “Bildraum”. Im Rahmen dieses Projekts verfolgte Niedermayr über den Zeitraum der letzten sechs Jahre die Projekte des bekannten Japanischen Architekturbüro SANAA, das 1995 von Kazuyo Sejima und Ryue Nishizawa in Tokio gegründet wurde. Die entstandenen mehrteiligen Photographien sind höchst subjektive Interpretationen der durch die Architektur geformten Räume, wobei besonderes Interesse auf Atmosphäre, Wahrnehmung und dem äußeren Umfeld der Gebäude liegt. Das gleiche durchdringende Licht, das die Schneelandschaften in unwirkliches Weiß taucht und so der Realität entrückt, erleuchtet auch die Innenräume, Korridore und Bausstellen der Serie „Bildraum“. Obwohl zwischen dem Photographen und den Architekten keine direkte Zusammenarbeit bestand, hat deren gegenseitige Anerkennung doch zur Entstehung einer umfassenden Publikation geführt, die es erlaubt, genauere Verbindungen zwischen den beiden Praktiken herzustellen. Im Vergleich zu anderen Repräsentationsmedien für Architektur wie der Skizze, dem Model oder der Animation, erscheint die Photographie als die subjektivste Form einen Eindruck vom Raum zu geben. Insbesondere da sich der Künstler beim Photographien durch die Architektur hindurchbewegen und mit ihr in Interaktion treten muß. Die dreiteilige Arbeit Bildraum S 151 von 2006, Niedermayrs Photographie des Glaspavillons des Museum of Art in Toledo (Ohio), zeigt im Querschnitt die Korridore, die die einzelnen Räume miteinander verbinden. Niedermayr verleiht in seinen Arbeiten dem Raum eine zeitliche Dimension: Sein Triptychon gibt simultan drei unterschiedliche Ereignisse wieder. Die Transparenz seiner photographischen Arbeiten vermag auch den architektonischen Effekt der Architektur einzufangen. Die Besucher erfahren das Gebäude als eine Reihe von zusammenhängenden Räumen, die jeweils einzeln mit durchsichtigem Glas ummantelt sind und Durchblicke in die anderen Räume und die Innenhöfe ermöglichen. Wie bei allen Arbeiten liegt die Aufmerksamkeit auf dem Verhältnis der menschlichen Wahrnehmung zu seiner Umgebung. Für Niedermayr kann Raum nur durch die Kombination von Bewegung und sinnlicher Wahrnehmung erfahren werden. Es ist also unmöglich durch eine Photographie einen Raum vollständig wiederzugeben. Niedermayrs Photographien sind gekennzeichnet durch visuelle Verlagerungen und Aneinanderreihungen. Sein photographischer Ansatz veranschaulicht sich besonders gut in den „Doppelungseffekten“, wenn ein Element gleichzeitig auf mehreren Einzelphotos eines Polyptychons erscheint. Bei der dreiteiligen Photographie Schnalstalgletscher 38 erscheinen einige der farbigen Punkte – Skier auf einem weiten, schneebedeckten Grund – mehrmals und brechen so mit der räumlichen Kohärenz des photographischen Bildes. Für die Arbeit von 2002 wurde ein kleiner Abschnitt der Skipiste aus drei nur leicht veränderten Positionen aufgenommen und die einzelnen Bildfragmente so zu einem Triptychon zusammengesetzt, daß ein zusammenhängendes Ganzes entsteht. Walter Niedermayr wurde 1952 in Bozen, Italien geboren, wo er auch heute noch lebt und arbeitet. In diesem Jahr hatte er zusammen mit Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa Einzelausstellungen im DeSingel International Arts Centre, Antwerpen und Arc en Rêve Centre d’architecture Bordeaux. Im Zusammenhang mit der Ausstellung erschien das Buch “Kazuyo Sejima + Ryue Nishiwaza / SANAA & Walter Niedermayr” (Hatje Cantz Verlag Ostfildern 2007). Eine große Überblicksausstellung seiner Arbeiten war 2003 im Museum der bildenden Künste Leipzig, Kunsthalle Wien, Kunstverein Hannover, Württembergischer Kunstverein Stuttgart und Museion – Museum für Moderne und Zeitgenössische Kunst, Bozen zu sehen. Zu seinen weiteren Einzelausstellungen zählen Centre pour l’image contemporaine, Geneva; Rupertinum, Museum für moderne und zeitgenössische Kunst, Salzburg und NGBK Berlin. Walter Niedermayr hat an zahlreichen internationalen Gruppenausstellungen teilgenommen, wie etwa “Das Versprechen der Fotografie”, Hara Museum of Contemporary Art, Tokyo, Kestnergesellschaft Hannover, Centre National de la Photographie, Paris, Akademie der Künste, Berlin, Schirn Kunsthalle Frankfurt (1999); “The Politics of Place”, Bildmuseet Umeå (2002 Tour in Skandinavien); “The Spirit of White” Fondation Beyeler, Basel (2003); “Public Record” MOCA, Los Angeles (2004); “Metamorph” Venice Biennial 9th International Architecture Exhibition (2004) und “Archit-Action” Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig (2006). Dies ist seine dritte Einzelausstellung in der Galerie Nordenhake, Berlin.

Eröffnung: Samstag, 27. Oktober 2007, 18.00-20.00 Ausstellungsdauer: 30. October – 24. November 2007

Walter Niedermayr